设艺概论考试复习用
第一章导论
1、你怎样界定设计的含义及范畴?
答:设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动,设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的价值创造活动。设计,根据不同对象大致可分为五大类:1)现代建筑设计、室内与环境设计;2)产品设计;3)平面设计;4)广告设计;5)染织与服饰设计。
2、对当下中国的设计实践,你有何评价?
答:(1 )中国当代设计实践主要是指中国20世纪80年代以来的设计。
(2)是我国设计发展史最重要的阶段,我们20年走完了西方设计200年的历史。
(3 )评论:①平面设计---是我国发展最好的领域,因为平面设计具有民族风格,第二有深厚的美术功底,但是他仍存在问题,与品牌设计设有紧密的联系。
②工业设计---处于初级阶段由于中国的技术薄弱。
③环境艺术设计---随着中国社会的发展和生活水平的提高,环境设计取得成绩,但仍存在问题,比如装修鱼龙混杂,层次不齐、不注重环保。
④染织,中国的服装设计占有很高的地位,但与国际服装设计的水平还有很大差距,服装设计教育还存在一些误区。
⑤广告设计---中国的广告设计迅速发展,但存在很大的空间,还处于广告创意的阶段。中国总体的广告费用投入偏低。
3、有关当代中国艺术状态的思考?
第二章艺术设计的历史
4、中国古代艺术设计的历史经验是什么?
答:中国作为一个文明古国,工艺美术在人类的文明史上具有重要的地位,它的一个显著特征是艺术与科学的密切结合。工艺美术已有一亿年的发展历史,艺术设计始终与科技设计联系在一起。如陶器发展是人类经过化学的变化将一种物质改变成另一种物质的方法。青铜工艺与科学技术史密不可分的,根据世界上铜锡的配理方法,很多工艺器是通过艺术的方式将科学技术展现出来,如汉代的长信红灯,秦代的铜车马等。适用的科学性和功能设计的完美统一。令人叹为观止,新石器时代的玉器是古人的天文仪器。中国是丝绸大国,提花的织物是科学与艺术的产物。
5、西方艺术设计从古至今的发展是否具有必然性?
6、现代艺术与设计的关系?
答:现代艺术和设计有深刻的联系,如莫里斯发起主张与艺术装饰,设计出合用的审美的作品,而新艺术运动,则是莫里斯工艺运动的延续。包豪斯提倡艺术与科学技术结合的新精神,形成崭新的设计形式和独特的风格,产品设计从结构功能出发作到适用的审美统一,非装饰的思想成为设计变异。
7、现代艺术设计包括范畴?
答:1)以英国威廉莫里斯为首的手工运动;
2)以法国比利时的新艺术运动;
3)以包豪斯为代表的现代设计运动;
4)以功能主义为核心的现代主义设计;
5)后现代主义设计(波普设计和复古设计)
8、论包豪斯的设计教育思想。
答:包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院,这也是世界上第一所推行现代设计教育、有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院,其创始人是德国著名建筑设计师、设计理论家沃尔特格罗皮乌斯。
三个时期:魏玛时期,德索时期,柏林时期。
包豪斯历史地位:
1、它倡导了艺术与科学技术结合的新精神,创立了工业化时代艺术设计教育的基本原则
和方法,发展了现代设计的新风格,为工业设计指示了正确的方向,对现代设计的发展具有重要的启示作用。
2、包豪斯是工业设计史、现代建筑史、现代艺术史上的一个重要里程碑,是艺术设计作
为一门学科确立的标志,是现代设计的摇篮。
包豪斯的设计理念:
提出三点:一是坚持艺术与技术的新统一;二是设计的目的是人而不是产品;三是设计必须遵循自然与客观的法则进行。
9、何谓波普设计?
答:产生于20世纪50年代中期,一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣,而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题,以夸张、变形、组合等诸多手法从事设计,形成了设计产品的喜剧性、浪漫性效果,而与以往的“优良设计”相对立。形成特有设计流派和风格。
波普代表作:袋椅,吹气沙发
10、磁州窑瓷器的装饰特点是什么?
答:磁州窑是北方最大的一个民窑体系。其装饰特点是白釉划花、剔花和白地黑花。最典型的是白地黑花,如牡丹纹瓶,瓶身修长,造型挺拔俊美,白色为地用黑彩绘折枝牡丹纹,纹饰构
图轻松大方而严整,叶疏落有序,中国画大写意的笔法,自由奔放、线条自然流畅,生意盎然,充满着一种清新朴质、大方浑厚的艺术气息,传达出民间工匠独特的审美追求和艺术禀赋。
第三章艺术与设计
11、磁州窑瓷器的装饰特点是什么?
答:磁州窑是北方最大的一个民窑体系。其装饰特点是白釉划花、剔花和白地黑花。最典型的是白地黑花,如牡丹纹瓶,瓶身修长,造型挺拔俊美,白色为地用黑彩绘折枝牡丹纹,纹饰构图轻松大方而严整,叶疏落有序,中国画大写意的笔法,自由奔放、线条自然流畅,生意盎然,充满着一种清新朴质、大方浑厚的艺术气息,传达出民间工匠独特的审美追求和艺术禀赋。
12、纯设计与设计艺术的关系如何?
答:1)在18世纪前,艺术的存在形态在相当长的历史时期内是处于一种含混状态或综合质的。
是一种以技艺为主要特征的“艺术”,又是一种有特点生产性活动。从17世纪以后,纯艺术与手工艺术逐渐分离,标志着纯艺术自身体系的开始确立。
2)纯艺术与艺术设计相对。所谓“纯艺术”是相对于具有实用功能的艺术形态而言的那部分造
型艺术,纯艺术主要是精神性的,设计艺术主要是物质性的。主要功能是实用功能,即它的物质功能。
3)纯艺术与设计艺术是艺术范畴中的两种不同的艺术形态,但从艺术本质上看,纯艺术更多地
体现艺术本质的一面,而实用艺术既有艺术的一面又有非艺术的一面。
4)艺术设计是纯艺术与生活之间的桥梁,是艺术介入生活的重要手段与工具,也是生活艺术化
的必由之路。
13、如何理解人对形的认识与感知?
答:人类首先在创造石器工具的劳动过程中产生了对形的认识和造型的观念,石器可以说是人类最早的文物产物和信物。人在上百万年的数亿万次的实践中,逐渐感觉和把握了一些有规律性的东西,如对形、造型和对形设计的认识,而人的美和审美意识也在这漫长的历史进程中逐渐滋生起来。
14、如何理解产品的形态?(2003年功能形态)★
答:产品的形态一般分为功能形态、符合形态、色彩形态三类。
1)功能形态即产品的物质性的结构。这种结构是因一定的功能而生成的,是由材料的相互关系而
决定的。产品的功能主要是由结构所决定的,结构是产品功能的载体,没有结构就没有产品的功能。
2)产品的所有外部特征都归为产品的符号形态,产品只有通过其外部形式才能成为人的使用对象
和认识对象,发挥其功能。
3)色彩形态是产品的色彩外观,是色相和色度的表现。色彩形态不仅具有审美性和装饰性,而且
还具有符号意义和象征意义。
10、怎样理解装饰艺术与设计的关系?★
答:1)装饰是艺术的一部分,也是艺术设计的重要组成部分。装饰具有动词和名词两种属性。最为名
词,指装饰活动的结果。具有广义和狭义的两种含义,广义的泛指装饰现象和活动,狭义的则指具体的装饰品类、图案、纹饰等,是在身体或物体表面加些附属的东西使之类观和专指装饰品。
2)在根本意义上,装饰是人改变旧有事物和旧有面貌,使其变化、增益、更新、美化的活动。作为一种艺术方式,装饰以秩序化、规律化、程序化、理想化为要求,创造合乎人的需要,与人的审美理想相统一和谐的美的形态。
2)在一定意义上,装饰是建筑、工艺、设计等实用艺术的内容之一,是其内在的结构成要素,因而,两者的关系是内部结构或内在要素之间的关系。装饰是实用艺术不可分离的内容和结构要素,无论是建筑、工艺还是现代设计都不可能没有装饰或与装饰无关。
3)装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态,也是最普遍、最大众化的艺术形式。艺术的起源可以说是以装饰的出现为标志的。
4)整个现代艺术的表明,装饰艺术是其发展的动力,是艺术变革的主要力量。现代艺术设计的形成和发展也是这样,虽然它以非装饰的极端方式另辟蹊径,但最终不是排除了装饰,而是将装饰结构化,创造了装饰的现代新形态。
5)后现代主义艺术中装饰的重新回流定位,从结构中凸现出来,在为结构与形式的全面负载体,具有了更为深刻的意义。
6)后现代主义设计对装饰的运用,实际上赋予了装饰以新的时代意义,拓宽了装饰的层面,更新了装饰的表现手法。
总之,装饰艺术与设计的关系是密不可分的,即使现代设计对装饰的背离,实际上最终也不是排除装饰,而是否定的方式找到更合理、更具有时代性、更具结构意义的装饰方式与形式。
注:如果考题是“试论现代设计与装饰的关系”,则只答1)、4)、5)、6)四点,将2)、3)点作为“总之”的内容。该题考简答:机率是90%考论述:机率是60%。
11、装饰在现代艺术中的地位如何?
答:1)装饰是艺术的一部分,也是艺术设计的重要组成部分。在手工时代,装饰往往是设计的重要内容;在现代设计中,装饰的形式和内涵虽有所变化,但其本质没有变。纯艺术、装饰艺术和设计三者有着互为而深刻的内在联系。整个现代艺术的发展表明,装饰艺术是其发展的动力,是艺术变革的主要力量。装饰是实用艺术不可分离的内容和结构要素,无论式建筑、工艺还是现代设计都不可能还没有装饰或与装饰无关。现代建筑、设计等实用艺术对装饰的背离,实质上是这一艺术内部的一种变革与调整,是自身整体的一种自我适应、更新与发展。
第四章艺术与科学技术
12、现代技术与古典技术的区别和联系是什么?
答:古典技术即手工业技术,现代技术是工业革命后以机器生产为特征的技术,两者之间有着许多差异;
1)、古典技术受制于自然提供的物质和可能性;而现代技术掌握着自然;
2)、古典技术所掌握的材料是自然提供的;在现代技术中,形式上尽量脱离自然所赋予的
形式。
3)、技术的早期主要是由动物和人类提供的拖力和肌肉力量;在现代,还有间接的原子能、
太阳能等;
4)、古典技术的“形式赋予”是由人类所使用工具的技能决定的;在现代,人的技艺被融
入机器的技术装置中;
5)、在古典技术时代,设计和制作过程往往是一体的;在现代技术中,设计作为一个独立
的过程而存在;
6)、与古典技术相比,现代技术尽量自动化;
总之,现代技术出自于手工技术,以科学为基础,与科学的结合统一是其最根本的特征,没有手工技术即没有可续,没有科学也不可能有现代技术或者说技术的现代化。
13、如何理解科学、技术与艺术三者的相互关系?
答:科学是在技术的基础上发生和成长起来的,没有手工技术就没有科学。技术的需要成为科学发展的强大动力,技术是艺术存在的真正基础,艺术也是从技术中成长起来的,如埃及的金字塔,中国的青铜器等,都是杰出的艺术品,也是哪些时代伟大科学技术的结晶和代表。
在艺术设计中,技术和艺术具有统一性,没有对现代艺术的深切理解和艺术方式的把握,无论多么高超的技术,也不可能创造出好的作品,技术的最高境界是以艺术的完全交融达到大匠不雕的境界,这是科学技术和艺术三者的关系
14、如何理解艺术设计是知识创新体系的一部分?
答:1)、创新是艺术设计的本质特征,在一定意义上,设计即创新。
2)、设计是基于新知识的设计,设计是新知识的载体和表现形式。
3)、从本质上来看,艺术性的创造也是一种新知识的创构,即艺术创造是新知识的一部分,
是艺术家。艺术设计师以艺术创作的方式所创造的艺术性的一种知识构成。
4)、艺术设计是知识创新的一个重要组成部分,它是科学技术与艺术结合的产物。设计是基
于新知识的设计,这就是要求设计师一直处于新知识的学习之中,是设计真正成为新知识的载体。
总之,设计是基于新设计的设计,要求设计师一直处于新知识的学习之中,使设计真正成为新知识的载体。
15、分析计算机对艺术设计的影响?
答:自20世纪70-80年代起,电脑逐渐成为设计的主要工具,它导致了一场深刻的设计革命。首先,它带来了便捷与高效率。随着各种绘图软件的出现,设计师的设计创意都能通过计算机表现出来。
第二、电子所建构的电脑空间是一种虚拟空间,设计师使用电脑进行设计,用数字化的编码和指令,创作形象和设计作品,是人类艺术设计的深刻革命。
16、谈谈现代科技与艺术设计的关系?
答:工业革命以后,人类的造物生产进入以机械为主要工具的大生产时代,科学技术成为这种生产发展的主要动力,诞生了一种全新的机器美学和机器时代的艺术设计方式和风格,艺术与科学的结合比手工业时代的工艺产品生产有了更为密切的联系,不仅产品的功能而且产品的艺术形式也有了强烈的科学技术色彩。一步现代设计史实际上就是一部科学技术与艺术相融合的历史。
17、技术与艺术设计的关系?
答:1)、艺术与技术犹如一张纸的两面,技术是艺术不可分离的属性,或者说艺术史技术存在的最高形式。
2)、技术是艺术存在的真正基础,艺术也是在技术中成长起来的;